Ensayos

 

 

 

 

La manipulación de la fotografía es tan antigua como la fotografía misma: ha servido para la propaganda política y también ha personificado o revitalizado la sátira, la publicidad y el arte comercial; ha creado evocaciones del mundo feliz del futuro, así como visiones surrealistas y fantásticas.

Los dadaístas, Heartfield, El Lissitzki, Rodchensko y Max Ernst, entre otros, realizaron fotomontajes, y muchos de ellos fueron reproducciones que aparecen por primera vez en este libro, convertido ahora en un clásico y obra de referencia obligada del tema.

En una carta de 1828 a su socio, Nicephore Niépce, Louis Daguerre escribió: Ardo en deseos de ver tus experimentos tomados de la naturaleza.
Arder en deseos. La concepción de la fotografía analiza la aparición del deseo de fotografiar en los círculos filosóficos y científicos que precedieron a la verdadera invención de la fotografía. Las interpretaciones recientes de la identidad de la fotografía establecen una diferenciación entre el punto de vista posmoderno, según el cual toda identidad está determinada por el contexto y, por otra parte, un esfuerzo formalista por definir las características fundamentales del medio fotográfico.

Geoffrey Batchen critica ambos enfoques mediante un exhaustivo análisis de la concepción de la fotografía a finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX. En primer lugar examina la producción de los diversos candidatos a primer fotógrafo y luego incorpora esta información a una modalidad de crítica histórica influida por la obra de los filósofos Michael Foucault y Jacques Derrida. El resultado es una forma de reflexión sobre la fotografía que concuerda convincentemente con su innegable complejidad conceptual, política e histórica como medio.

Geoffrey Batchen es profesor asociado del Departamento de Arte e Historia del Arte de la Universidad de Nuevo México. Entre sus publicaciones destacan Each Wild Idea: Writing, Photography, History (2001) o William Henry Fox Talbot: Traces of Life (2002)

En el mundo contemporáneo las apariencias han sustituido a la realidad. No obstante la fotografía, una tecnología históricamente al servicio de la verdad, sigue ejerciendo una función de mecanismo ortopédico de la conciencia moderna: la cámara no miente, toda fotografía es una evidencia.

Critica el autor esta creencia, a partir de vivencias personales y reflexiona sobre aspectos fundamentales de la creación y de la cultura actual.

En su último libro, la escritora neoyorquina traza una reflexión sobre la relación entre la guerra y los medios de comunicación, y sobre la actitud de los espectadores ante las imágenes que retratan el dolor de los otros.

Un ensayo sobre la capacidad de compasión y empatía del ser humano ante el dolor ajeno.
Tras permanecer durante un largo periodo de tiempo en la guerra de Bosnia, Susan Sontag quiso dejar en un texto su reflexión acerca de cómo la gente que está lejos de estos hechos, en sus casas cómodamente instaladas, percibe este horror, qué les pasa cuando ven estas atrocidades, qué sucede con lo ajeno, con lo que es diferentes a nosotros.

Monstruos, biología, cultura, conocimiento, inteligencia artificial, simulacro, apariencia, paradoja, trompe-l'oeil, verosimilitud, representación, taxonomía...

Este constituye el firmamento que se nos propone este libro.
Junto a sus propios textos, Joan Fontcuberta ha seleccionado otros de diversos autores (filósofos, críticos, artistas, novelistas o biólogos) referidos a tres de sus proyectos artísticos más divulgados: Herbarium, Fauna y Moby Dick.