Aplicamos el Tercer Grado a Sergi García Fernández

 

Nacido en Barcelona en 1975, Sergi García Fernández se inició en la fotografía de forma amateur como un complemento a su profesión de arquitecto. Su pasión por el mundo submarino, le ha llevado a especializarse en este tipo de fotografía, y a colaborar últimamente con una agencia Internacional. En los últimos 2 años, ha obtenido más de 20 premios y menciones en concursos fotográficos internacionales, como el 1er premio Scubashooters 2014 - Categoria "Couples" Febrero 2014, el 1er. premio "Wrecks of the world" - Septiembre 2014, o Mención Honorífica en IPA international Photography Awards 2014.


¿Cuánto tiempo hace que se dedica a la fotografía como profesión?

Hace dos años que empecé con la fotografía submarina, pero no a nivel profesional. Compagino mi profesión como arquitecto con la fotografía. Solo hace unos meses he empezado a colaborar con una agencia de fotografía internacional, a ver cómo va.

¿De dónde viene su vocación?

La fotografía entró en mi vida un poco por necesidad durante mis estudios universitarios, y también por mi actividad profesional; fotografías de edificios, de maquetas de diseños, etc… La pasión por la naturaleza y el mar viene de familia… mi padre se pasaba horas y horas bajo el mar, y sin neopreno!

¿Cuál es el género fotográfico al que más se ha dedicado?

Desde hace dos años hasta ahora, el 95% ha sido fotografía submarina de naturaleza.

¿Cuáles considera que son sus referencias fotográficas? ¿Quién o qué ha inspirado su forma de ver la fotografía?

La verdad es que no tengo referencias en concreto que me inspiren en mi forma de ver la fotografía. Me dejo llevar por la intuición. Aprendo día a día de las fotografías que hacen mis colegas, pero mantengo mi visión personal, que al fin y al cabo es lo que me hace disfrutar. Tanta difusión de imágenes por la red puede ser un arma de doble filo, y uno puede acabar perdiendo su propia visión del mundo. Y estoy convencido de que todos tenemos una visión personal y especial para mostrar, seguro!

¿Recuerda su primera foto profesional?

Si, la recuerdo, es que no hace tanto! Se trata de una morena con la boca bien abierta mientras unas gambas le hacían una limpieza bucal.

¿Recuerda cuánto le pagaron por ella?

Me pagaron 100 dólares australianos; era para una revista australiana. Entre el cambio y los gastos bancarios, se quedó en muy poquito

¿Cuáles son las ventajas que encuentra en la fotografía digital?

Todas. Me cuesta encontrar desventajas… con la calidad de las imágenes que se consiguen, creo que ya no hay nada de qué quejarse.

¿Qué echa de menos de las analógicas?

Nada. La verdad es que solo las he utilizado en seco, nunca bajo el agua, pero no quiero imaginarme lo complicado que debía ser.

¿Qué pieza de su equipo valora más?

Obviamente la caja estanca, que mi equipo de fotografía no se inunde depende de ella! Entre mis objetivos quizá el Nikon 60mm, muy polivalente y divertido en el mar mediterráneo. Una inmersión con el siempre la disfruto.

¿Qué foto le gustaría hacer que todavía no haya conseguido?

No lo sé… todas! Pocas veces tengo en mente una fotografía en concreto que quiera conseguir.

¿Qué destacaría con orgullo del mundo de la fotografía?

Me encanta ver la reacción de la gente cuando descubre la vida submarina que puede acompañarles durante un bañito de verano. Hay quien se emociona, y otros incluso se asustan de que puedan tener esos animales tan cerca. Es muy divertido. Al mismo tiempo, hacer llegar a la gente todo un mundo de vida que no es visible para la mayoría es seguramente uno de los grandes valores de la fotografía submarina; mostrar este mundo es el primer paso para conseguir su respeto y que sea valorado.

¿Qué le gustaría eliminar, si pudiese?

Quizás la falta de reconocimiento al valor y esfuerzo que hay detrás de cada fotografía. En estos días en que la difusión por internet está a la orden del día, puede también hacer perder valor a nuestras imágenes.

¿Qué tres libros de fotografía nos recomienda?

Polar Obsession, de Paul Nicklen y cualquiera de David Doubulet.

Nos puede decir, qué exposición fotográfica de las que ha visto más le ha impactado…

La exposición sobre fotografías de National Geographic en el metro de Barcelona, por el contraste entre un emplazamiento tan urbano y artificial y la temática de naturaleza. En el espacio Mercè Sala se exponían fotografías de Paul Nicklen sobre los pingüinos emperador en el Mar de Ross.
Sin lugar a dudas las exposiciones de la BBC o Smithsonian en el N.M.National History, todas visibles a través de la red. Y en España exposiciones como la del concurso Monphoto son siempre un placer y una fuente de inspiración.

Por favor, explíquenos alguna anécdota curiosa que le haya ocurrido realizando alguno de sus trabajos.

Ninguna en especial. Hice mi primera inmersión casi obligado por unos amigos… como una actividad “social”. Ahora con la fotografía, son ellos los que no quieren venir conmigo!!

¿Hacia dónde cree que camina la fotografía?

Por lo poco que he podido ver, el nivel sube día a día, lo cual es un verdadero placer. En el campo de la fotografía de naturaleza, podemos disfrutar de imágenes brutales de fotógrafos buenísimos que hace unos años quizás parecían inimaginables.



Muchas gracias!