Consejos para fotografiar retratos de acción con estilo revistas retro de los años 90

Blog Miquel Angel Riquelme Nuñez

Abr2025

©Jarno Schurgers

La fotografía es un arte que trasciende el acto de capturar imágenes; es una herramienta poderosa para contar historias y transmitir emociones. En este sentido, Dani K Monteiro, Nikon Creator,Con su estilo audaz y colorido, la creadora de Nikon evoca una hermosa nostalgia de las revistas de los años 90 en sus retratos de acción. Ha fotografiado para Nike, Adidas y On, y sus trabajos han sido publicados en Vogue, Popeye y The Financial Timescomparte.Su experiencia diaria fotografiando atletas y músicos en acción, combinada con su audaz estilo inspirado en las revistas retro de los años 90, nos brinda una guía inspiradora llena de creatividad y técnica.

A través de su generosidad al transmitir estos consejos, Dani nos invita a explorar, experimentar y desarrollar nuestra propia visión fotográfica. Sus palabras no solo son una ventana hacia el mundo del retrato de acción, sino que también un recordatorio de que cada disparo es una oportunidad para encontrar nuestra identidad detrás de la lente. ¡Prepárate para inspirarte y poner en práctica estas ideas en tu próximo proyecto fotográfico!

Experimenta con estos consejos clave:

Conecta con tu sujeto: Haz un esfuerzo por conocer a tus modelos. Entender sus preferencias y sentimientos te permitirá crear retratos que realmente reflejen quiénes son. Atrévete a sumergirte en su mundo y captar su vulnerabilidad como parte de la magia.

Ángulos y composición: Juega con los ángulos, evita las perspectivas obvias como las espaldas y enfócate en los momentos donde la interacción con la cámara sea más potente. ¿Qué sucede si pruebas ideas más inesperadas?

La luz como elemento clave: Experimenta con disparos contra el sol utilizando el flash para crear imágenes sorprendentes y atrevidas. Usa la luz a tu favor para componer escenas únicas y llenas de emoción.

Momentos espontáneos: A veces, las fotografías más cautivadoras nacen de la improvisación. Observa y anticipa esos instantes de calma o acción inesperada que cuentan una historia más auténtica.

Edición creativa: Atrévete a resaltar contrastes, ajustar sombras y saturación para darle ese toque de revista nostálgica, adaptándolo siempre a la sensación que deseas transmitir.

¿Cómo pueden otros fotógrafos encontrar tu propio estilo único?

Descubrir un estilo único en fotografía es un viaje creativo y personal que evoluciona con el tiempo. Aquí hay algunos consejos para fotógrafos que buscan encontrar su propia identidad artística:

Explora diferentes géneros y técnicas: Experimenta con varias áreas como retratos, paisajes, fotografía urbana o deportes. Prueba estilos y técnicas diferentes, desde el uso del flash hasta trabajar con luz natural. Cuanto más pruebes, más cerca estarás de encontrar lo que realmente te apasiona.
Analiza tus preferencias: Reflexiona sobre lo que te atrae en la fotografía de otros y lo que te emociona al disparar. ¿Te gustan las imágenes minimalistas? ¿Colores vibrantes? ¿Momentos espontáneos? Esto te dará pistas sobre tu inclinación natural.

Desarrolla un ojo crítico: Estudia tu propio trabajo con honestidad y detecta patrones recurrentes en tus imágenes. ¿Hay ciertos temas, ángulos o emociones que predominan? Estos elementos pueden ser el núcleo de tu estilo.

Inspírate sin imitar: Observa el trabajo de otros fotógrafos para inspirarte, pero trata de poner tu propia visión y personalidad en cada imagen. Dale un giro único a las ideas que más te atraigan.

Cuenta historias: Piensa en la narrativa detrás de tus fotos. ¿Qué historia estás tratando de contar? Tu enfoque narrativo puede diferenciarte y ayudarte a construir tu identidad fotográfica.

Hazlo personal: Incluye aspectos de tu propia vida, emociones, cultura y entorno. Esto hará que tus imágenes se sientan más auténticas y conecten mejor con los demás.

Practica y persevera: Estilo no es algo que se encuentra de inmediato. Implica dedicación, práctica y paciencia. A través de ensayo y error, irás puliendo lo que te define como fotógrafo.

Sé fiel a ti mismo: No te preocupes por seguir modas o complacer a todos. Tu estilo único vendrá al ser genuino con lo que te mueve y apasiona.

El estilo fotográfico no es estático; evoluciona contigo como creador. Cada fotografía que tomes será un paso más hacia la construcción de tu sello personal.

Si las fotos y el estilo único de Dani K Monteiro te han cautivado en el blog de Nikonistas, ¿por qué no sumergirte aún más en su mundo creativo? Visita sus redes sociales para explorar su trabajo en profundidad, conocer sus proyectos más recientes y descubrir la fuente de su inspiración. Sigue a esta talentosa fotógrafa y deja que su audaz visión artística continúe inspirándote.>Aqui<