Fernando_Duran

Muy interesante tu respuesta, es una aportación muy interesante. Veo que tu experiencia con Flickr es bastante positiva y me alegro. Para el tipo de trabajo que tú haces, de fotografía más periodística, es mucho más útil. En cambio para fotografía publicitaria, bodegones, modelos, etc, yo no lo recomiendo tanto. Antes de plantearnos cómo vamos a montar nuestro portfolio profesional online hay que preguntarse "para qué lo quiero" y "qué quiero conseguir con él". Estoy muy de acuerdo contigo que Flickr es sensacional para almacenar fotos y linkarlas rápidamente a otras webs, pero está bastante limitado en cuanto a estructura y otros factores. Yo no lo descartaría, pero sí que recomiendo tener algo más personalizado, como una web, un blog o como lo quieras llamar. Además, el ejemplo que has puesto de vincular Twitter con Flickr es muy útil para los que quieren darse a conocer con foto periodística. Tomad nota que es muy buena idea!! Has dicho algo que está relacionado con alguno de los comentarios que he aportado antes. A ti te ha salido trabajo por una foto que colgaste en Flickr, alguien te llamó y surgió una oportunidad profesional. Eso es genial, y hay gente que se ha hecho muy famosa a través de este mecanismo, como el fotógrafo Seth Casteel, que ya conocéis. Él era ya un fotógrafo de mucha reputación, pero las redes sociales le dieron la fama. "Pero" (siempre hay una "pero") si el recorrido hubiese sido el contrario, el tema hubiese cambiado mucho. Es decir, si yo necesito un fotógrafo para un proyecto con mi agencia, y pido portfolios online, probablemente, descartaría los que tuviesen un Flickr o algo parecido. Luego me pondría a mirar los que tienen fotos ordenadas correctamente, con navegación fácil, etc. Ya sé que no es justo, pero cuando estás en el lado del que contrata y recibes miles de Flickrs de calidad mediocre o muy mala con miles de fotos que no aportan nada, al final terminas por descartarlos directamente. Quien se hace un blog o una web (además del Flickr) es que quiere hacer algo más que simplemente "almacenar miles de fotos". Es alguien que se ha tomado el tiempo suficiente como para seleccionar, ordenar, filtrar y tomar el tiempo que haga falta para que el resultado que yo vea sea excepcional. No necesito ver las "medio buenas" o las que tienen un significado especial sólo para el fotógrafo. Mucha gente tiene la creencia de que si pones miles de fotos en tu Flickr, estarás mejor valorado. Hombre, puede que tengas más "likes" en una red social, pero te garantizo que en el caso de buscar trabajo, "menos es más". RESUMIENDO: - Kiko Jiménez os ha dado una muy buena idea si queréis que la gente vea vuestras fotos, Linkad todas vuestras cuentas de redes sociales. Plantearos seriamente convertir vuestro perfil de Facebook y Twitter en un perfil profesional. Eso es tremendamente útil. Pero sobretodo, como dice Yoda "hazlo o no lo hagas", pero no mezcléis una cosa con otra. Quien os contrata no quiere ver fotos de vuestras vacaciones. - No descartéis Flickr como método de almacenamiento y linkado rápido... pero mi recomendación es que no sea vuestra mejor arma. Siempre hay que tener un as en la manga y mi recomendación es que sea algo más personalizado, filtrado y ordenado. - Visitad la web de Kiko Jimenez y su Flickr. Está en su perfil. Veréis que en su Flickr hay de todo, pero él ha elegido lo que ha considerado oportuno para su web profesional. Pocas, bien elegidas, navegación fácil. Si yo tuviera que contratarle, lo haría por la información de su web, que me aporta lo que yo busco en poco tiempo y no me obliga a buscar. Además, ved que lo presenta de manera que se note que ha hecho trabajos profesionales, lo cual aporta responsabilidad por su parte y confianza por la mía. Saludos y gracias por tus comentarios. Fernando

Ahora, en época de crisis, los clientes están apretando mucho en tema de precios, critican todo, cuestionan todo.... es muy importante que os vean como una herramienta útil y de incuestionable valor, seguros de vosotros mismos. Los clientes quieren optimizar hasta el último euro de inversión y tienden a arriesgar poco. Quieren poca creatividad y mucha efectividad. Mi consejo es que, si es posible,"copiéis" algunas fotos de anuncios existentes en la prensa actual. Que los posibles clientes vean claramente que además de ser buenos fotógrafos y tener ideas propias, sois capaces de hacer una foto de un bodegón, de un teléfono, de una chica con bonita sonrisa, etc. No hace falta decir marcas, ya nos entendemos. Es decir, que vean que podéis hacer lo que ellos necesitan en este momento tan crudo. Por cierto, no recomiendo entrar en guerra de precios. Lo de "yo te lo hago más barato que otro" para ganar un cliente, al final se os girará en contra. Si otro lo hace a 10 y vosotros a 9, seguro que alguien lo hace a 8. Eso sólo contribuye a abaratar vuestro trabajo y a descender el precio de mercado de forma artificial. Además, se pierde el respeto por vuestra profesionalidad, parece que cualquiera pueda hacerlo. Hoy en día, ya lo sabéis, cualquiera que tiene una DLSR se piensa que es fotógrafo. No es lo mismo hacer fotos que ser fotógrafo. Que os tomen en serio.

Buenísimo!!! Acabo de dejar mi respuesta con anécdota personal incluida. Lo de las ventas "post-mortem" es espectacular...

Hola de nuevo. He cometido una tremenda imprudencia que me va a "costar cara": He ido a una tienda y he probado el Nikon 14-24 y el (agárrate) Zeiss 21mm. Mi mujer me va a matar...

Gracias a vosotros por los últimos comentarios! Hace poquito hablé con una fotógrafa muy simpática. De esa conversación salieron varias dudas que creo que os pueden ser útiles. Una era "¿qué pongo en mi web? ¿por dónde empiezo?" y la otra "¿cuándo debo empezar a cobrar?". Obviamente, la respuesta a las dos preguntas es "depende". Pero un "depende" que puede ser muy útil. Vamos por partes: "¿Qué pongo en mi web o portafolio? ¿por dónde empiezo?" - Pues "depende" de qué tipo de fotógrafo quieras ser. Hazte esa pregunta y trata ser muy honesto contigo mismo. Cuanto más detallada sea tu respuesta, más datos tendrás para saber qué poner. Es decir, si la respuesta es "quiero ser fotógrafo y no me importa el tipo", es tan abierta que puedes poner cualquier tipo de foto de la que te sientas orgulloso. Si quieres ser "fotógrafo deportivo", pon las que hayas hecho en las carreras, pero que no sean como las de todo el mundo. Puede que os parezca una tontería, pero no lo es. Hay mucha gente que quiere ser fotógrafo de moda...y jamás han hecho una foto a una modelo. Y para tener una foto excelente hay que hacer 1000 muy buenas. Lo principal es tener un objetivo a largo plazo y no perderlo nunca de vista. Cuando redactas en un papel cuál es tu objetivo profesional y lo llenas de detalles, es muy difícil que te salgas del rumbo. Eso será tu "Biblia", lo que te recordará el tipo de persona que quieres llegar a ser. Así, es muchísimo más fácil tomar decisiones. No te bases en lo que quieres que los demás crean que tu eres. Básate en lo que eres y en lo que quieres llegar a hacer. Honestidad y sinceridad con uno mismo. "¿cuándo debo empezar a cobrar?" - Pues también "depende"...de ti. Es decir la pregunta es ... ¿porqué no has cobrado ya a alguien? Una cosa es que hagas trabajos de asistente de un fotógrafo importante y ganes mucha experiencia, conocimientos, prestigio, CV.... y que no te paguen. Pero otra muy diferente es que alguien te diga_ - Oye, tú que eres fotógrafo, ¿por qué no le haces fotos a mi chiquillo? Pero no me cobres mucho - No, no te voy a cobrar, te lo haré gratis para tener book. ¿Os ha pasado alguna vez algo parecido? Si es así, eso puede significar: a.) tengo miedo a hacer unas fotos que no le gusten al que me las ha pedido y que me diga "¿y me has cobrado XXXXX por estas fotos?". b.)no sé qué cobrar por ese trabajo. c.) me da vergüenza pedir dinero. En cualquiera de los tres casos, la respuesta es la misma y se lo digo a mucho freelance... "siempre estarás a tiempo de bajar el precio, pero nunca de subirlo." RESUMIENDO: 1. Autoanálisis. Eso os ayudará a crear vuestra propia "marca personal". 2. Es más fácil pedir dinero por 10 trabajos y que al final te paguen sólo por 1... que hacer gratis 10 trabajos y plantearte cuándo podrás cobrar 1. Obviamente, es mi visión personal. La podéis imprimir en papel suave de doble capa y darle el uso que sea más oportuno...

De vez en cuando miro aquí en Nikonistas y en eBay. Alguna vez en KEHphoto, pero no me gusta pedir en USA por las aduanas. De Sigma no tengo muy buen concepto, no sé si será algo personal o infundado, pero nunca me ha parecido "de los buenos"

Por lo que veo, la cosa apunta a: - Nikon AF 24mm f2.8D - Samyang 35 - Samyang 85 Por cierto, otra cosa que no he comentado aquí, aunque no creo que sea necesario, es que cuando grabas en vídeo, lo normal es hacerlo durante toda la producción a la misma velocidad (más o menos 1/50) y el mismo ISO, así que sólo te queda jugar con f y con la iluminación artificial. Os pongo un LINK al respecto. Ese es uno de los motivos que me preocupaba. Si tiro a 1.8 por ejemplo, entra toda la luz del universo, el desenfoque es grande y molón pero puedo jugar con poca distancia de movimiento de los personajes para que no se me salgan de foco. Pero si, por ejemplo, tengo que tirar en un interior de un bar, con poca luz, y necesito el fondo enfocado, tengo que subir f, lo que me rebaja la cantidad de luz que entra en la cámara, ya que no puedo (=no debo) tocar los otros parámetros.

Ostras qué buena! Gracias!

Ufff...mucho contenido interesante también! Me anoto lo del 35 Nikon vs. Samyang. Tuve la oportunidad de probar el 14-24 montado en una D90 y me pareció una verdadera maravilla. Otro lujo que no sé si permitirme. Además he leído que se funde a la mayoría de equivalentes de su categoría...incluyendo a los Canon.

Bien visto, ese factor no lo había tenido en cuenta. Lo que no tengo claro es si la diferencia de precio es sólo por el motor de enfoque...

Por cierto, gracias por el cambio de título

Muy interesantes las dos respuestas (Oso y HermetiC) , es justo el tipo de información que ando buscando. En internet no he encontrado muchas comparativas. Sí que he encontrado análisis individuales, pero no del tipo que ando buscando, más personal.

Hola Oso! Gracias por tu comentario! El enfoque se haría siempre manual y la toma de sonido siempre sería externa (micrófonos unidos a una capturadora de audio) o playback (videoclips). Lo que me preocupa no es tanto tirar a 1.4, ya que en foto es algo genial, pero en vídeo pierdes el enfoque rápidamente. Queda bonito, pero es muy complicado de hacer que quede perfecto, a menos que los personajes no se muevan mucho o quieras desenfocarlos deliberadamente. Me preocupa más si disparo a f16 por ejemplo. La cuestión es si ambos rangos de precio me van a dar "más o menos" lo mismo o si hay una diferencia abismal que no debería ni cuestionarme.

Qué rápido!!! Pues casualmente estuve mirando como alternativa las Samyang, para el 24mm, 35mm y 85mm con similares diferencias de precio (1000 euros) Así que, aparte de la consulta inicial, hago extensiva la consulta a estos modelos. Por la pasta no hay problema (dicho así parece que esté forrado, verdad?) es más una cuestión de "aprovechamiento" de la lente en uso con vídeo.

Me acabo de dar cuenta de que en el título he puesto 24/25mm y debería ser 24/35mm Sorry f

Hola Tengo una duda y estoy abierto a todo tipo de respuestas. Os lo voy a poner muy esquemático : Estoy valorando comprar 2 nuevas lentes para mi NIKON D7000 Una debería ser tipo 35mm y otra tipo 24mm. IMPORTANTE: Uso principal que voy a darles: vídeo 80% y foto 20% He visto las opciones: AF-S NIKKOR 35mm F1.4G vs Nikkor 35 mm f/1.8 G AF-S AF-S NIKKOR 24mm f/1.4G ED vs Nikon AF 24mm f2.8D Mi pregunta es obvia. ¿Me quedo con las caras o con las baratas? Ya que hay una diferencia de precio de +1000 euros me lo tengo que pensar muy muy bien y contar con opiniones de todo tipo. Para mi no se trata de "burro grande ande o no ande". Se trata más de si realmente hay "1000 euros de diferencia en cuanto a calidad" o de si teniendo en cuenta que voy a hacer más video (profesional=videoclips, cortometrajes, reportajes= cobrando) que foto... Ya os digo, teóricamente, es una inversión que voy a recuperar, pero claro, también está el tema de "cuanto menos gaste, más beneficio obtengo". En fin, recuperando la pregunta. ¿Me gasto un pastizal en esas lentes para hacer vídeo? ¿No vale la pena? ¿Me busco una alternativa china de igual calidad? Gracias compañeros !!

Sólo un comentario con iWeb. No está mal si tienes la oportunidad de hacerlo con este sistema. Quizá sea demasiado "vertical" para mi gusto, pero no está mal si controlas un poco de web. Ten en cuenta que durante el 2012 se cambiará todo el sistema de iWeb debido a la incorporación general de iCloud y puede que pierdas información. Entérate bien de cómo afecta este cambio a la web que diseñes con este método. Si pones en Google "iWeb y iCloud" tendrás muchos comentarios al respecto.

Por cierto, ahora que lo pienso. En alguna ocasión he visto portfolios de fotógrafos que se dedican a bodas y similares (no a fotografía periodística o publicitaria) y en sus webs hay una pequeña sección de "comentarios de clientes". En esa sección hay un formulario donde los que se casaban pueden dejar una nota de agradecimiento en plan "el fotógrafo nos hizo sentir muy cómodos y el resultado fue espectacular" etc. Este tipo de comentarios son globales, no se refieren a ninguna foto en concreto. Son más orientados a la profesionalidad del fotógrafo. Por supuesto, si optáis por esta opción, os recomiendo que los comentarios sean publicados previa moderación por vuestra parte... no os vayan a llenar la web de "compra viagras a buen presio, señor" Si lo vuestro es algo más "elevado" en el sentido presupuestario, como el fotoperiodismo, moda o la publicidad, os recomiendo comentarios más empresariales, tal y como he dicho antes. :)

Lo de los comentarios lo veo algo más personal que profesional. Ten en cuenta que la gente deja comentarios positivos el 99% de las ocasiones y además, casi todos ellos son del tipo "joer nen qué afoto tan wapa". Eso no ayuda, la verdad. Es como ir al museo a ver el cuadro de Las Meninas y encontrártelo lleno de post-it con comentarios de "cómo te lo has currado, no veas que caretos". :) Afortunadamente, eso no pasa en Nikonistas, la gente es bastante perfeccionista y tiene voluntad de criticar de manera constructiva. En cualquiera de los dos casos, creo que es contraproducente para un portfolio profesional. - Si tienes comentarios positivos, lo más probable es que sean de ánimo y que vengan de desconocidos. - Si tienes comentarios negativos, descubrirán los pequeños defectos de la foto y es probable que tu cliente no se hubiese dado cuenta... Los únicos comentarios que os recomiendo tener en vuestra web profesional son de gente relevante en el sector de la fotografía o la imagen en general. Algo parecido a las recomendaciones de Linkedin. Por ejemplo, algún pequeño texto de algún profesor vuestro, con su nombre y cargo. O de algún cliente, igual, con nombre y empresa. De esa manera, los comentarios sí que se vuelven relevantes y se convierten en una información valiosa. Además, este tipo de comentarios, habitualmente, se refieren a vosotros, a vuestra manera de trabajar y a vuestros conocimientos. No se refieren a una sola foto. Eso es lo que busca un cliente; confianza, profesionalidad, seriedad... Una foto buena puede sacarla cualquiera por casualidad y ser comentada por un montón de desconocidos. Pero el trabajo duro, de día a día, eso sólo saben valorarlo los que han trabajado con vosotros. La foto, finalmente, se convierte en el resultado de ese trabajo. Eso le da mucho más valor.

Respondo a otro MP en público. La web www.500px.com no está mal, pero es como una mezcla entre Flickr y Facebook. Puedes poner "me gusta" y cosas así. Yo no veo muy profesional el formato, la verdad, independientemente de si las fotos que hay dentro sena profesionales o no. No es funcional para mi. f

Bueno, ya que estoy lanzado, os añado otra opción. No creo que la haya mencionado antes. En realidad no es una web en sí misma. Es una web que recoge "tus otras webs". Se llama www.FLAVORS.me (versión en castellano http://es.flavors.me/ ) Esta web en realidad lo que hace es recoger tu Flickr, tu Blog tu Linkedin y todo lo que tú tengas por ahí repartido, y lo centraliza en una sola web. Lo bueno: - MUY fácil de manejar. - Es totalmente gratis y 100% funcional. Hay una versión de pago muy baratita, creo que son 20 euros al año. Te elimina publicidad y te añade un formulario de contacto. - El resultado estético es muy bueno, de verdad. - Como se monta en 10 minutos, es una solución para los que necesitan algo urgente. Lo malo: - No se pueden hacer subdivisiones de fotos. - Necesitas un Flickr dedicado exclusivamente a tu trabajo, ya que no hay manera de separar unos sets de otros. - Si haces doble click sobre alguna foto, te envía a tu flickr correspondiente, que es lo que no queremos... Por eso no he insistido mucho en este formato. Es una buena opción de salida, pero al navegar te quedas un poquitín corto. Aprovechad que es gratis y probadlo, que a lo mejor os enamora y sois capaces de conseguir configuraciones que yo no he encontrado. Como siempre, aquí van unos ejemplos de webs de fotógrafos creadas con este método: Lucía Peñaloza. Bien estructurada, con divisiones. No sé cómo lo habrá hecho... http://luciapfotografia.com/ José Stempa. Sin divisiones, linkada a su flickr directamente. http://www.josestempa.com/ Alfonso García. Estudiante de foto. Bien estructurada en secciones y clara de navegar, pero no hay separación de fotos. http://alfotogarcia.com/ Espero haber sido de ayuda Saludos

Hola de nuevo ! Llevo mucho tiempo sin conectarme, mi trabajo me tiene un poco más atado de lo que a mi me gustaría. Vuelvo gracias al amigo Mobu , que me ha enviado un MP y me ha hecho volver a la "realidad" del fan de Nikon. Como le he comentado, he estado recibiendo algunos books online, especialmente de diseñadores gráficos, basados en una plataforma que ahora se está poniendo bastante de moda. Se llama CARGO COLLECTIVE. En la propia web encontraréis una sección que se llama "Featured Sites" com ejemplos de algunas webs creadas con este sistema. Os pongo 2 ejemplos: http://wetouch.dk/ http://www.matiastroncoso.cl/ Esta opción requiere algo más de conocimientos web que las anteriores, pero el resultado es bastante "pro". Como podréis ver, el resultado es una web clara, fácil de navegar y que te permite tener todo bien ordenado y clasificado, que es lo que nos interesa a los que "os contratamos" De todas maneras, si nadie se quiere complicar la vida, Wix sigue siendo una opción muy válida. Para mi lo único malo es que el exceso de animaciones puede hacer que vaya algo lenta y que sus galerías no te permiten colgar muchísimas fotos. Quería hacer hincapié en lo que he comentado en otras ocasiones. De lo que se está hablando aquí no es de tener una web "profesional", se está hablando de tener una web con un "look profesional". Se supone que si ya os dedicáis a la fotografía, tendréis una web con cara y ojos, programada y toda la pesca. Si estáis empezando, lo que os interesa es tener una web que parezca profesional y en la que sea fácil encontrar lo que un cliente está buscando. Al final, se trata de que la diferencia entre una y otra sólo la conozcáis vosotros. Por cierto, me gustaría hacer un comentario sobre el tema del porfolio online que quizá nadie haya tenido en cuenta. ¿Habéis pensado en Facebook? Por supuesto, Facebook no sustituye en mi opinión a una web profesional, pero la complementaría de una manera que no os podéis llegar a imaginar. Si os creáis un Facebook profesional, podréis mantener informados a vuestros contactos, crear galerías de fácil actualización y organizar eventos o promociones de precio si os interesa. Es decir, usad Facebook para atraer la atención sobre vuestra web. Eso sí, siempre con un perfil exclusivamente profesional, distinto del vuestro. No hay que mezclar NUNCA. ¿Algún ejemplo? Pues no me gustaría repetir, pero buscad en Facebook a David Barra, que es muy buen fotógrafo. Además de su perfil tiene otro que es "Workshoot", que es su estudio de fotografía. Este estudio se alquila a otros fotógrafos por proyectos y va colgando promociones y tal. En este caso no pone su portfolio, pero os lo comento para que veáis cómo funciona el tema de darse a conocer. David también usa su Twitter de manera habitual, con contenido interesante. Eso hace que los clientes siempre le tengamos en cuenta aunque sea de manera inconsciente. Bueno, eso en cuanto a promoción personal. Así que como resumen, recordad: - LOOK. Lo que interesa no es tanto tener una web profesional. Se trata de tener una web con "look profesional". - ORDEN. Los clientes necesitamos encontrar qué tipo de foto es capaz de hacer un fotógrafo. Y necesitamos encontrarlo muy rápido. Es PRIMORIDAL tener secciones para agilizar la navegación. Para nosotros es mucho más sencillo buscar a otro fotógrafo que lo tenga ordenado que buscar entre miles de fotos que os gusten a vosotros. - POCOS, PERO SELECTOS. Os recomiendo crear secciones reducidas por temas. Yo creo que con unas 10 por tema vas que chutas. Tener miles de fotos colgadas es contraproducente. Sed exigentes con vosotros mismos/mismas y eliminad las que han sido superadas por calidad o espectacularidad. No os encariñéis con las fotos, no son vuestros hijos. Son cerdos que os darán de comer, así que a veces habrá que matar a alguno. - "PERO A MI ME GUSTA". Bueno, pues si tenéis fotos que os encantan por algún motivo, pero no son provechosas comercialmente hablando, cread una sección que sea "trabajos personales" o algo similar. Una vez elegido el fotógrafo, siempre visitamos esa sección. Ahí es donde encontramos cuál es el verdadero toque personal del artista. Pero lo que digo, eso siempre aparte. Otra cosa os quería mencionar, que me han preguntado algunos fotógrafos noveles. Algunos me dicen "oye, yo no tengo fotos de coches, ero quiero trabajar haciendo coches, ¿qué hago?". Bueno, pues tienes dos opciones. La primera y más evidente, es ponerte a hacer fotos de coches inmediatamente, seleccionar las mejores y colgarlas. La segunda opción es lo que llamamos "equivalencias". Hay muchas y no os voy a contar todas porque depende mucho del estilo, pero para que os hagáis una idea, la fotografía de coches es casi equivalente a la fotografía de relojes. Tienen formas metálicas, brillos, la iluminación es esencial, etc. No quiero decir con eso que si sólo habéis hecho fotos de relojes, llaméis a vuestra sección "coches". No. Se trata de que entendáis que a veces se puede sacar provecho de algo que ya sabéis hacer y aplicarlo a proyectos nuevos. Bueno, creo que he cubierto el cupo de redacción por hoy Un abrazo a todo el mundo ! Voy comprobando mis MPs todo lo que puedo, siento mucho no poder contestar siempre. Nikon Power !! Fernando

A eso me refiero. Es muy buen ejemplo. Está claro que es necesario dominar la técnica fotográfica. Y una vez la domines, podrás decidir si la quieres usar o prefieres tirarla a la basura. Cada uno debe encontrar aquello en lo que es bueno, lo que le gusta, su manera de ver el mundo... y luego plasmarlo. Lo que no está tan bien (y se nota en algunos portfolios) es justo lo contrario. Es decir... me lio a hacer fotos de todo lo que pillo y publico las que me han quedado mejor. El "spray and pray" se nota fácilmente porque las fotos son bonitas pero no tienen contenido. Marcaos objetivos!! Eso es importante!! El decir "quiero hacer una foto de XXXXX y quiero que exprese XXXXXX" y entonces te pones a fotografiar. Ahí se notará mucho más tu huella personal y aprenderás mucho más de la vida de fotógrafo, ya que con retos y condiciones previas aparecen muchos más problemas y anécdotas que se tienen que solucionar sobre la marcha. Se me ocurren varias formas de poneros "auto-retos", pero no sé si me iré del tema demasiado. Hay un ejercicio muy interesante que es para ir a hacer fotos con un amigo. Uno de los dos escribe en un papel una situación y el otro un sentimiento. Luego os lo enseñáis y la cosa puede que quede "gente de compras + tristeza". Os separáis y tratáis de buscar esa situación combinada. De esa manera uno puede ser juez de lo que haga el otro, y de paso tenéis un reto personal, un condicionante que os hará verlo todo más "profesionalmente". Una parte es tuya...y la otra del cliente. No sé si me explico....

Gracias David, A eso me refería. Veo que has sentido lo mismo que yo. Ha habido unas cuantas fotos que me han dejado el cuerpo del revés al leer la explicación. Y muchas veces eso es lo que se le pide a un fotógrafo profesional, que te cuente cosas, que te haga pensar que tus problemas (es decir, tus proyectos) tienen una solución con esta persona. Y lo que es más importante, que cuando el fotógrafo abandone la sala después de su presentación, te acuerdes de él. Os aseguro que yo me acuerdo mucho más de los fotógrafos que me han contado cómo hicieron la foto de un pato, que de los fotógrafos con una foto maravillosa de un pato. Cuando alguien como yo necesita a un fotógrafo para un proyecto, lo que busca en realidad es a alguien que sepa plasmar sobre el papel una información concreta y que además sea capaz de transmitir ciertas emociones a través de una imagen. Yo creo que eso no se consigue sólo con una técnica depurada. Creo que además es necesario haber vivido ciertas experiencias y tener la empatía suficiente como para entender lo que te está pidiendo tu cliente, sepas captarlo y traducirlo al lenguaje fotográfico. Creo que un buen fotógrafo (comercial) tiene que tener la capacidad de ser traductor de los deseos de sus clientes. Y digo "traductor" porque la mayoría de veces no habrá un interlocutor válido al otro lado de la mesa. Os encontraréis con gente que tiene ideas pero no sabe de fotografía. Son diseñadores, o redactores, o modelos, o responsables de una producto. Tratarán de explicarse con sus mejores palabras (o no!) y vosotros tendréis que interpretar algunas cosas y tomar al pie de la letra otras. El World Press Photo no es comercial. Pero es un buen ejemplo de cómo transmitir emociones a los demás. Creo que vale también para tomar ejemplo de cómo transmitirlas a los posibles clientes.

Muchas gracias por pedir la chincheta para este tema! Acabo de ver que estoy "clavado" así que gracias también a quienes me la han concedido. Es un honor. Trataré de hacer lo que esté en mi mano para merecer esta distinción.